Культура Волшебный мир акварели
 Не так давно «Свободный репортер» познакомил своих читателей с луганским областным клубом народного творчества «Левша», который в 2009 году, по предварительным отчетам, занял первое место по Украине. Триста членов клуба постоянно совершенствуются в самых разных видах декоративно-прикладного искусства, ошеломляя своим мастерством. Один из самых выдающихся талантов «Левши» - жительница Молодогвардейска – Алла Ермилова.
Для того чтобы поверить, что Ермилова – художница от Бога, достаточно взглянуть на ее картины. Более земные доказательства ее таланта – постоянные персональные выставки и многочисленные награды и дипломы, полученные на Всеукраинском смотре народного творчества мастеров декоративно-прикладного искусства, на международном рериховском педагогическом фестивале искусств «Орфей», на конкурсе-планере «Арт-Гвардия», на всеукраинском фестивале искусств «Слобожанский спас».
Первую свою картину Алла Ермилова написала карандашом, когда еще не могла нормально держать в руке ложку. С того дня и начался отсчет творческого пути художницы, умеющей работать и маслом, и акварелью, и пастелью, и гуашью.
- В каждой технике свои прелести и сложности, - считает Алла Николаевна. - В разные этапы жизни я рисую то тем, то другим. С акварелью, например, работать очень тяжело, нельзя допустить ни единого неправильного мазка – это ювелирная работа. Гуашь и масло дают рельеф, делая картину еще более реалистичной.
Работ у Ермиловой очень много, поэтому вспомнить самую-самую первую она не смогла. Но все же заметила, что одной из ее первых больших работ была копия довольно редкой картины «Сокольники» художника Саврасова, которую художница увидела в журнале.
- С 92–93 гг. я начала свою познавательную работу с масляными красками. Стала писать пейзажи, росписи. Со временем росписи ушли из моего творчества, я заинтересовалась декоративным стилем, - вспоминает Ермилова.
После этого художнице захотелось увековечить в своих работах выдающихся украинских женщин, прославивших себя в литературе. Как и любому творческому человеку, ей захотелось внести в свои работы «изюминку», и Алла Николаевна решила нарисовать не просто портреты, а показать личные истории писательниц, окружить их лица родными красками и орнаментами, близкими им по духу. Для этого художница прочитала много литературы: биографии выдающихся женщин, изучала их творчество. В 2008 году Ермилова закончила две работы – портрет Елены Пчелки и ее дочери Леси Украинки. 2009-ый был годом Марии Приймаченко, и Алла Николаевна просто не могла не уделить этому событию должного внимания. Ее серия «Выдающиеся украинские женщины» пополнилась еще одной работой.
Картины Ермиловой впечатляют: вот – цветы в вазе, под разным углом они выглядят неодинаково. По словам мастерицы, такой эффект создается с помощью красок серебра и золота. А вот – работы в стиле Примаченко, но в них явно чувствуется собственная манера написания Ермиловой.
Алла Николаевна достает фотоальбом со снимками из своей последней большой выставки в музее «Молодая гвардия». Картины впечатляют, без восхищения смотреть на них просто не получаются. Потому что они, словно живые, говорят с тем, кто ими любуется, заставляют задуматься, дарят многогранные эмоции и переживания. А когда смотришь на пейзажи, создается впечатление, что ты эту природу видел своими глазами и даже хотел нарисовать или хотя бы сфотографировать…
Ермилова показывает работу под названием «Тихая заводь», на которой изображена часть реки Северный Донец возле дома ее бабушки. Пейзаж завораживает. Я присматриваюсь, и вижу в изображенной заводи лицо. Художница ловит мой удивленный взгляд и улыбается:
- Да, здесь действительно в воде нарисованы лица.
Наверное, чтобы показать в своих картинах и то, что снаружи, и то, что внутри, необходим недюжинный талант.
Тем временем Алла Николаевна демонстрирует следующую работу – изображение лиц мужчины и женщины, которые составляют собой нечто целое, единое.
- Не делите неделимое, - комментирует свою картину художница. - Эта работа вышла произвольно, когда я сидела и слушала музыку. Позже, в одной книге по психологии, я узнала, что те два основных цвета, которыми я рисовала (красный и синий) – главные составные гармонии.
Над мужчиной и женщиной изображен орнамент в виде куполов церквей, сверху – Вселенная, а между самой парой – едва заметный силуэт ребенка.
- А сколько вам нужно времени, чтобы нарисовать картину? – интересуюсь я.
- Если речь идет о небольшом этюде акварелью, то – от получаса до двух часов. А вот над портретом Леси Украинки я трудилась полгода, работая, когда находила свободное время и прибывала в хорошем настроении.
На Рождество в киевском музее декоративно-прикладного искусства имени Ивана Гончара проходил тематический конкурс. Ермилова отправила туда три свои работы: две картины с изображением обряда колядок в стиле Примаченко, и одну под названием «Цветущая ветка» с нарисованной девушкой, перед которой стоит цветущая ветвь вишни.
Кроме своей деятельности в клубе «Левша» Алла Николаевна является преподавателем филиала Краснодонской художественной школы в Молодогвардейске. Ее воспитанники – постоянные участники всевозможных конкурсов и неизменные их победители. Не только по Украине, но и за рубежом производят фурор эти маленькие таланты, возрастом от девяти до четырнадцати лет.
- Не так давно помещение нашей художественной школы не отапливалось, - вспоминает Ермилова, - но мои дети все равно приходили на занятия и рисовали в перчатках. Главное – желание!
Татьяна РУДНЕВА
| |
|
